.

Tout commence un beau matin de juin 1979 : Gilles Gabriel entend dans sa voiture l’intro ravageuse de la chanson "Parisienne Walkways" de Gary Moore. Il abandonne immédiatement son petit commerce de famille pour monter à Paris. Gilles sera chanteur! Il rencontre alors au Studio Musi-Disque Didier Richardson, "The" ingénieur du son de ce qui est en train de devenir les grandes heures de la Variété Française. La collaboration entre les deux hommes débouche sur "L’Accroche-Cœur", premier single 2 titres hyper prometteur qui ne rencontrera pas son public, malheureusement éclipsé par les élections législatives de juin 1981.
Coup d’épée dans l’eau, mais qu’à cela ne tienne, Gilles se remet à sa guitare sèche et compose en une nuit LE tube de l’hiver 1983: "Flou de Toi" qui marque les grands débuts de sa carrière d’auteur-compositeur-musicien-interprète-chanteur. Vendu à plus de 133 000 exemplaires en France (Disque de Bronze), "Flou de Toi" est plus qu’un tube: il devient LE Symbole d’une génération éprise d’amour et de liberté.
À partir de là tout s’enchaîne: grande tournée littorale-nationale et grand concert parisien mémorable au Palais des Congrès d’Orly-Sud. En 1987 sort dans les bacs son premier album "SOS à l’Amour" qui marquera son entrée dans le monde très fermé du Show-bizness de l’époque, avec un nouveau hit à la clef: "Mise au Point" (librement inspiré du titre éponyme de Jackie Quartz). C’est la consécration. Aujourd’hui encore qui a oublié l’air de cette reprise inoubliable?
Les plateaux-télé s'enchaînent également, ainsi que les concerts (Le Macumbos, Le Diamant ou encore le Tremplin ClubMedWorld en 1999), les tournées estivales et les sollicitations commerciales de toute part. Il collabore également bénévolement à la Tournées des Enfoirés au profit de l’Association Caritative des Restos du Cœur de l’ami Coluche (Zénith de Cherbourg février 1998, duo avec Jackie Quartz).
A la fin des années 2000, malgré le contexte actuel de crise que traverse l’industrie du disque, Gilles Gabriel travaille à l’enregistrement d’un nouvel album qu’il veut "100% Glamour & Soul mais résolument moderne et populaire"; il prépare également un roman autobiographique: "Flou de Moi", truffé d’anecdotes, de souvenirs et de mises au point sur les malentendus le concernant.

               
                                               Flou de Toi par Gilles Gabriel

                  

Nosfell, né le 1er décembre 1978 à Saint-Ouen en Seine-Saint-Denis, est un musicien de rock français ou un groupe lorsqu'il est accompagné du violoncelliste Pierre Lebourgeois.

                  

Son nom complet est Labyala Fela Da Jawid Fel qui signifie « celui qui marche et qui guérit ».

Originaire d'Île-de-France, Nosfell gagne la reconnaissance à force de concerts, aussi bien dans l'espace intimiste du cabaret Run-ar-puns que devant le public de l'Olympia (en première partie du groupe Tryo) et même au Parc des Princes (première partie des Red Hot Chili Peppers) ou par la suite du public du festival des Vieilles Charrues, ou du Festival Indétendances organisé à Paris-Plage à l'été 2005. Après Khayidilo, enregistrements en groupe aux humeurs rythmées, le premier album Pomaïe Klokochazia balek sort en 2004 et est auto-produit et auto-distribué avant de faire l'objet d'un contrat avec le label indépendant V2 (qui ne prend en charge que les aspects logistiques). En contraste avec les essais précédents, l'album est sensiblement épuré et entremêle des sons, des phrases musicales à l'aide d'une guitare et de sampleurs. Quelques morceaux très riches harmoniquement évoquent avec grandiloquence la puissance mythique de son univers imaginaire : Klokochazia.

Introduction à son monde, l'album musical Pomaïe Klokochazia balek évoque ce que dégagent les êtres qui le peuplent : le vieux Shaünipul, employé en pertes d’idées que plus personne n’écoute et qui, sur la fin de sa vie, cherche ce qui lui rendra sa crédibilité. L’histoire impossible de Blewkhz Gowz - le septième fils du roi Stevgak, maître de Chimdega - et de Milenaz, celle qui fit couler du bout de ses doigts la sève dont se nourrissent les enfants de Windaklo (Children of Windaklo). Celui encore qui, pensant être pénétré du Mandamaz (cette faculté à ne pas avoir besoin d’essayer pour réussir) trahit tour à tour ses proches, pour finalement sombrer dans la folie et dans l’oubli.

Sa voix est d'une aisance remarquable et revêt la profondeur grave du chant tribal aussi bien que la subtilité funambulesque d'une voix d'enfant, il donne l'impression d'être "possédé" successivement par les différentes entités qui composent Klokochazia et qui s'expriment à travers lui tant le changement peut être saisissant. Son jeu de guitare dont la virtuosité évoque Ben Harper, est habité par une nouveauté réellement surprenante et fait naître des mélodies étranges mais cohérentes. Les influences se bousculent sans qu'aucune d'elles apparaissent comme véritablement dominante : le blues, le folk, le funk, la musique africaine, le scat, le human beatbox, etc.

L'un des aspects les plus intrigants du travail de cet artiste est l'utilisation du Klokobetz. Langue inventée aux sonorités riches dont la structure s'inspire notamment du japonais ou de l'allemand. Elle alterne dans ses chansons avec l'anglais et fait partie du mythe de Klokochazia dans la magie duquel elle permet une immersion plus profonde. Le public ne comprend pas cette langue, mais elle se mêle harmonieusement aux inflexions musicales du chanteur qui l'utilise, de son propre aveu, pour « susciter l'humain », un langage suprêmement universel donc, qui s'appuie sur la musique et vice-versa. Il existe une syntaxe tout aussi évocatrice de cette langue, que l'on peut rencontrer dans son album pomaïe Klokochazia balek : les caractères n'évoquent rien de connu mais se déroulent harmonieusement sous le regard et semblent effectivement avoir un sens, à moitié révélé par leur seule forme.

Son deuxième album, Kälin bla lemsnit dünfel labyanit est sorti le 23 octobre 2006 et comporte une participation de Bertrand Belin. Cet album sonne plus "sombre" que le précédent. On notera également que Nosfell y chante pour la première fois en français sur deux chansons.

Discographie :

2005 : Pomaïe Klokochazia balek

2006 : Live In Bruxelles (Pomaïe Klokochazia balek agrémenté d'un DVD live)

2006 : Kälin Bla Lemsnit Dünfel Labyanit

Vidéos :

Combien de cordes vocales peut avoir ce type ? Sa voix devrait être classée patrimoine nationnal.

          
              Nosfell - Sladinji the Grinning Tree

             
              Nosfell - Shaunipul


C'est sur scène que Nosfell est le plus impressionnant, ces concerts sont aussi des spéctacles où tout le corps exprime la musique.

          
              Nosfell - Jalin Madaz (live Beaubourg)

            
               Nosfell-Jaun Sev' zul (live)

            
               Nosfell - Roses blue (live)

            
               Nosfell et Pierre Invités d'i TELE matin

            
               Nosfell Live

Pour ceux qui en veulent un peu plus, j'ai à disposition quelques enregistrements de Nosfell en concerts aux Vieilles Charrues, à la nuit du ramadan, des enregistrements radio et télé, ainsi que des interviews. Ecrivez-moi et je vous les envoie.

La langue qui fourche fait plus de mal que le pied qui trébuche

L'erreur n'annule pas la valeur de l'effort accompli

Un vieillard qui meurt, c'est comme une bibliothèque qui brûle

On est plus le fils de son époque que le fils de son père.

Ce qui est plus fort que l'éléphant, c'est la brousse

Pour qu'un enfant grandisse, il faut tout un village

Que celui qui n'a pas traversé ne se moque pas de celui qui s'est noyé

C'est au bout de la vieille corde qu'on tisse la nouvelle

On tarde à grandir, on ne tarde pas à mourir

Une pirogue n'est jamais trop grande pour chavirer

C'est celui qui n'a jamais exercé qui trouve que le pouvoir n'est pas plaisant.

Au chef, il faut des hommes et aux hommes, un chef

Le feu qui te brûlera, c'est celui auquel tu te chauffes

Le vieil éléphant sait où trouver de l'eau.

Le mensonge donne des fleurs mais pas de fruits.

Lorsque tu ne sais pas où tu vas, regarde d'où tu viens.

Au bout de la patience, il y a le ciel

Dieu n'a fait qu'ébaucher l'homme, c'est sur terre que chacun se crée

Le borgne n'a qu'un œil, mais il pleure quand même

Quand on a mangé salé, on ne peut plus manger sans sel.

Si tu as de nombreuses richesses donne ton bien ; si tu possède peu, donne ton cœur

L'eau chaude n'oublie pas qu'elle a été froide.

La figue ne tombe jamais en plein dans la bouche

Ce n'est pas à toute oreille percée que l'on met des anneaux d'or

Le léopard ne se déplace pas sans ses taches

L'homme a inventé la montre, mais Dieu a inventé le temps

Tout a une fin, sauf la banane qui en a deux.

Un jour, je suis tombé sur ce clip sur Dailymotion. Et puis je suis tombé amoureux ... de la musique.
Imaginez le mélange subtil de Pink Floyd, Radiohead et Björk, déroutant, envoutant.

             


Sigur Ros vient d’Islande, pays qui malgré le peu d’habitants et son éloignement nous a déjà servi des artistes hors normes comme Björk. Il faudra désormais compter sur un nouveau venu avec Sigur Ros. Formé en 1994 ce quatuor est repéré par Gus Gus et se fait connaître avec l’aide de Björk, le groupe enregistre son premier album Von en 1997.

Puis sort Vonbrigo (remix de Von) en 98 qu’en Islande. Le groupe se fait connaître avec Agaetis Byrjun qui voit le jour en 99 :

Sigur Ros n’est comparable à aucun groupe. Jonsi Birgisson, chanteur et guitariste à l’archet du groupe, interprète ses titres en islandais comme en Hopelandish (langue de l’espoir), un langage imaginaire.

       

Sa voix pure et androgyne est accompagné par des musiciens hors pairs. Georg Holm n’hésite pas à troquer son médiator pour jouer à la baguette de batterie de sa basse. Kjarri Sveinsson passe de clavier, flute traversiére ou encore guitare avec une aisance déconcertante ; Orri Dyrason est lui à la batterie qui n’est pas si douce qu’elle peut y parraitre.

         

Sigur Ros (Rose Victoire, nom de la sœur du chanteur né en même temps que le groupe) s’impose au monde comme un groupe culte, innovant et unique. Les albums ne sont pourtant rien à coté des prestations scéniques inoubliables que le groupe donne ; accompagné de violons et d’un violoncelle le groupe nous emmène dans des sphères que peu de groupe peuvent atteindre. Grandiose, tout simplement… L'expérience unique du live est indisociable des écoutes de l'album qui en suivent.

En 2005 le groupe revient avec un album plus pop, plus facile d'accés : Takk (merci en islandais).

Vidéos :

Premier épisode, moi ça me fait marrer ...

Damien Rice a commencé sa carrière de musicien en tant que chanteur du groupe rock Juniper, qui a sorti deux singles. Alors que le groupe est sur le point d'enregistrer un album, Damien décide de le quitter (les autres membres ont formé le groupe Bell X1) et part sillonner l'Europe. Lorsqu'il rentre en Irlande, il se lance dans sa première maquette solo.

En 2004 la chanson "The Blower's Daughter" de son premier album O est choisie pour la BO du film Closer, entre adultes consentants. Une autre chanson de l'album est utilisée brièvement dans ce film, ce sont les premières notes de "Cold Water".

On peut entendre ce même morceau dans le générique de fin du film Stay du suisse Marc Forster. La chanson "Delicate" est jouée dans un épisode de la saison 1 de la série Lost, les disparus. Ce premier album s'est classé seconde meilleure vente de tous les temps en Irlande derrière U2.

Fin 2006, il sort son second album intitulé 9 et interprète l'excellentissime et inoubliable "9 crimes" dans un épisode de la troisième saison de Grey's Anatomy.

En mars 2007 il se lance dans une tournée dans quelques villes françaises : Lille, Lyon, Bordeaux, Strasbourg, Paris, et il était les 4 et 5 Juillet à l'Olympia.

Après plusieurs années de concerts et d'enregistrements où la chanteuse Lisa Hannigan était omniprésente (secondes voix sur certaines chansons, couplets entiers sur d'autres, voire chansons complètes), Lisa disparait brutalement. Le 25 mars 2007, après plusieurs concerts réalisés sans elle, le site officiel annonce son départ officiel. Les deux musiciens mettent un terme à leur relation professionnelle sans espoir, a priori, de retravailler ensemble un jour. La déception est grande chez les fans.

En Juin 2007, son titre "9 crimes" est présent dans le film Shrek le troisième.

En Mars 2008, son titre "9 crimes" clôture l'épisode 2x04 de la série Jericho.

vidéos :

                  

Quelques éléments à ne pas oublier sur la situation actuelle au Tibet :

Aujourd'hui, il y a plus de chinois habitant au Tibet que de tibétains.

Le contrôle démographique est appliqué aux femmes tibétaines, avec avortements et stérilisations forcés.

La langue tibétaine est amenée à disparaître car le chinois est la seule langue autorisée dans les écoles.

Des milliers de monastères ont été dévastés.

Il est interdit de détenir un portrait du dalaï-lama.

Les moines sont astreints à des séances de rééducation intensives.

La torture est généralisée dans les prisons.

85% des forêts ont été exploitées et ont aujourd'hui disparu.

D'importants entrepôts de déchets nucléaires entraînent de nouvelles pollutions.